인하대학교

조형예술학과

<교수 인터뷰> 조형예술학과_정현 교수

인하대학교 예술체육대학 조형예술학과는 창의적인 작가, 현장에서 활동하는 예술인, 연구하는 큐레이터 양성을 목표로 두고 있습니다. 

실기와 이론(큐레이팅)을 기반으로 한 시각예술 전반에 관한 교육을 실천합니다. 이와 더불어 특정 매체에 치우치지 않고 평면(드로잉, 회화, 사진 등), 입체(복합매체, 조각 등). 디지털미디어, 설치 및 퍼포먼스에 이르는 다양한 매체를 다룹니다. 덕분에 학생들은 각자 자신만의 조형언어와 표현방식을 자율적으로 탐색할 수 있는 열린 사고와 작가관을 갖추게 됩니다. 우리 학과에서 중요하게 생각하는 미술에 관한 기초 이론은 지식을 통해 세계를 폭넓게 인식하도록 합니다. 뿐만 아니라 학생들이 졸업 후에도 예술적인 삶을 찾아갈 수 있도록 나침반으로 기능할 것이라 믿습니다. 동시대 미술현장은 과거와 달리 창작, 이론, 큐레이팅, 전시가 서로 분리되지 않고 영향을 주고받고 있습니다. 따라서 우리 조형예술학과는 실기와 이론(큐레이팅) 수업이 상호작용을 일으키도록 유도해 실질적으로 예술현장에서 활동할 수 있는, 필요한 인재를 육성하고자 합니다.

학년별 커리큘럼

•1학년 수업은 실기와 이론 기초를 다질 수 있는 수업으로 구성되어 있다. ‘기초 평면&입체 수업’과 이론 수업 ‘미술이란 무엇인가’는 조형예술에 대한 다양한 스펙트럼과 동시대 미술에 대한 지형을 익히는 과정으로 설계됐다.

•2학년 수업은 본격적인 실기 수업이 시작되는 시점 이다. 다양한 매체에 대한 기술과 표현력 향상에 중점을 두어 수업이 진행된다. 이론의 

경우 동서양 미술사를 배움으로써 미술의 탄생 이후 과정을 이해하고 미술과 사회, 언어, 문화, 역사와 같은 예술의 미학적 가치를 발견할 수 

있는 수업으로 구성됐다.

•3학년 수업은 전문적이고 실질적인 교육이 이뤄지는 시기다. 작업을 통해 자신만의 의견과 질문을 던져보는 비평적 실험이 펼쳐지는 단계라 할 수 있다. 이와 더불어 ‘전시와 큐레이팅’ 수업은 전시 기획과 운영의 기초를 익히기 위한 수업일 뿐만 아니라 자신의 미래 진로를 탐색하는 계기를 제공한다.

•4학년 수업은 무엇보다 각자가 선호하는 매체, 표현 그리고 주제를 찾아 작가로서의 가능성이 나타나는 시기다. 특히 실기 수업(창작)과 큐레이팅 연구 수업(이론) 간의 상호작용을 적극적으로 유도해 미술현장에서 활동을 꿈꾸는 미래 예술인의 도전과 전망을 모색하는 과정으로 설계됐다.

특색 있는 수업:

1학년 ‘기초조형’, 3학년 ‘현대미술의 현장’

1학년 ‘기초조형’ 수업은 두 명의 교수님이 함께 수업을 진행하는 협력 교육(co-teaching) 방식으로 이뤄진다. 무엇보다 다양한 관점과 해석을 발견할 수 있는 수업이기에 학생들에게 많은 도움이 된다. 3학년 ‘현대미술의 현장’ 수업은 학생들이 직접 미술의 현장이 무엇인지를 파악해 다소 추상적으로 느껴지는 예술 활동과 직업의 관계를 구체적으로 확인하는 수업이라 할 수 있다. 학생들은 미래의 진로를 스스로 찾아갈 수 있고, 자신의 미래를 위한 가상의 지도를 만들 수 있다.

<2021 과제전>

1.회화_추상민_마을 가, 마을 나 2021 acrylic on canvas 130×160cm / 2.미디어_이행진_SPAWN(스폰) 2021 비디오 11‘30 / 3.조형_추상민_ 암초 달래기 2021 mixed material 120×120×110cm / 4.회화_최서윤_랜드마크 2021 oil on canvas 100×80cm / 5.조형_윤지호_너에게만 보여준 표정 2020 mixed media dimension variable / 6.회화_황윤서_new live 2021 acrylic on canvas 162×130cm