수원대학교

미술대학

공예디자인전공

전공소개

인간의 생활 문화 속 공예는 우리 일상에 함께 어우러져 삶의 가치를 높이고 아름다움을 선물한다. 우리 전공은 이러한 공예의 역사와 이론 기초, 폭넓은 전공 실기수업을 통해 창의적이고 개성이 넘치는 아티스트, 디자이너, 창업가, 교육자 등 시대에 필요한 인재 양성을 목표로 노력하고 있다.

교육과정

1학년 때는 디자인을 전공하는 학생으로서 필수로 갖춰야 할 이론 및 실기를 배운다. 2·3학년 때부터 본격적으로 공예 전공자로서 필수로 배워야 할 이론 및 전공실기 교과를 이수한다. 4학년에는 졸업작품전시를 위한 준비작품 및 상품 기획, 제작, 전시, 판매 등을 통해 공예 아티스트로서의 자질을 갖추게 된다.

졸업 후 진로

섬유로는 텍스타일디자이너(인테리어 침장, 소품, 벽지, 패션, 아동 등), 섬유작가 및 공방, 창업, VMD, 문화예술기획자, 교육자 등의 분야로 진출하고 있다. 도예로는 작가 및 공방운영, 창업, 교육자, 문화예술 기획자, 문화상품개발디자이너, 세라믹신소재개발디자이너, 테이블웨어 제품 제작자, 테이블웨어 코디네이터, 화장품패키지디자이너 등의 분야로 진출하고 있다.

2022 도예전공 학생 졸업작품 / 섬유전공 학생작품

패션디자인전공

학과소개

패션디자인전공은 과학 기술과 예술적 감성이 융합된 디자인 능력과 융통성 있고 열린 자세로 시대변화에 능동적이며 창의적인 역량을 갖춘 인재상을 추구한다. 학생들은 수업을 통해 패션기업의 실무프로세스를 익힘은 물론 인턴 및 취업의 기회를 갖게 된다. 수원대학교 패션디자인학과는 배우고 노력하는 만큼 학생들의 재능을 성장시켜준다. 

동시에 패션에 대한 비전을 심어주는 교육의 장이라 할 수 있다. 전공 4년의 대학생활은 전공에 대한 지식과 기본자질을 연마할 수 있을 뿐만 아니라 학생들의 꿈을 구체화하고 현실화할 수 있는 소중한 시간이 된다.

교육과정

수원대학교 패션디자인학과는 학문적인 깊이와 더불어 창의적이며 실용적인 디자인능력 개발을 위한 체계적이며 종합적인 커리큘럼을 운영한다. 1·2학년 과정에서는 미술과 패션의 기초이론과 실기를 연마하고, 특히 3·4학년 과정은 사회의 전문가로 자리매김할 수 있도록 강도 높은 산학연계 특별프로그램을 운영한다. 3학년 과정에서는 ㈜보끄레머천다이징, ㈜데무, Frances B 등의 기업과 함께 디자인 기획프로젝트 수업을 운영하며, 4학년 과정에서는 유명 국내 기업과 패션디자이너 초빙 크리틱 프로그램을 통해 학생들에게 성공적인 진로를 열어준다.

조소전공

전공소개

수원대학교 조소전공은 1991년도부터 약 30년 전통을 가지고 있다. 현재까지 우수 작가와 여러 분야의 전문직 등 유능한 인재를 배출해 왔다. 조소전공은 학부 내 다양한 과목을 자유로이 선택해 폭넓은 체험이 가능하다. 3~4학년 학생들은 전공심화 교육을 통해 미래 지향적인 전문가로서 교육을 받게 된다. 조소의 기본인 소조, 금속조, 석조, 매체연구 등의 전공실기를 바탕으로 매스미디어, 컴퓨터3D프로그램, 사진, 영상, 실용조각 등 다양한 커리큘럼이 마련돼 있다.

4학년 졸업작품 심사 전경

<교수 인터뷰> 조소전공_김희경 주임교수

수원대학교 조소전공은 미술대학 본관과 조형관의 넓고 쾌적한 실습공간을 확보하고 있습니다. 덕분에 학생들이 원하는 다양한 매체의 실습을 자유롭게 실현할 수 있는 환경을 자랑하고 있습니다. 이 속에서 학생들은 4년 동안의 학부를 거치며 기초이론과 평면, 입체의 다양한 커리큘럼을 소화하게 됩니다. 우리 조소전공은 우수한 교수진을 확보해 학생들 각자의 가능성을 실현시키기 위한 노력을 경주하고 있습니다. 앞으로 현대미술 전문가로서 세계무대에 적극 진출할 수 있는 인재를 육성하는데 주력하고자 합니다.

회화전공

전공소개

회화전공은 자유로운 의지와 무한한 상상력, 그리고 창조적인 예술정신을 바탕에 두고 있다. 또한 전통과 현대의 광범위한 범주를 포용하고 21세기 한국 회화의 정립에 일조하며 무한하게 뻗어나가는 국제적인 경쟁력 획득과 새로운 질서에 대응하기 위한 장기적인 성장 기반을 탄탄하게 마련하고 있다. 즉 신세대에 맞는 새로운 비전과 이념체계의 수립, 글로벌 패러다임을 반영한 새로운 시스템의 구축, 회화 구성원의 의식 선진화, 글로벌 대학이미지 구축 등 대대적인 변신을 위해 정진하고 있다.

장점 및 특성

강화된 기초소양교육과 심화 전공교육이 가장 큰 장점이라 할 수 있다. 또한 선진적 교육 기반을 구축해 고도의 창의성과 표현 능력을 갖춘 미술 분야의 전문가를 육성하고 있다. 이로 인해 학생들은 많은 전시와 공모전에 자신의 작품을 출품해 전시 및 수상 경력을 쌓고 있다. 또한 다양한 컴퓨터 디자인 프로그램 교육을 통해 작품의 질과 폭을 넓히고 있어 덕분에 많은 졸업생들이 디자인 분야로 취직하고 있다.

커뮤니케이션디자인전공

전공소개

IT기술의 발달로 인해 매체는 더 빠르게 바뀌고, 다양해지고 있다. 또한 사회 여러 분야에서의 소통과 커뮤니케이션의 중요성은 더 부각되는 추세다. 특히 인문학이 대두되면서 기업을 이해하고, 정보를 쉽고 빠르게 전달하는 ‘비쥬얼 커뮤니케이터’의 역할과 비중이 커지고 있다. 수원대학교 미술대학 커뮤니케이션디자인전공은 이러한 시대적 요구에 따라 비주얼 커뮤니케이션을 보다 전문적인 영역에서 다루는 교육을 지향한다. 이러한 교육을 통해 학생들은 정보와 메시지를 시각적 언어로 소통하는 디자인 분야의 전문가로 성장한다.

교육과정

커뮤니케이션디자인전공은 다변화하는 시각 환경과 전달 매체들을 이해하고 이에 따른 다양한 정보의 의미체계와 상징체계를 연구한다. 이를 통해 새로운 시각디자인 가치를 교육하는 것에 중점을 두고 있다. 1~2학년 학생들은 시각디자인의 기본 학문과 원리, 타이포그래피 및 다양한 디자인 요소와 툴을 이해해 디자인의 기본기를 갖추게 된다. 3학년에는 브랜드디자인, 패키지디자인, 광고디자인, 웹·앱디자인, 영상디자인, 모션그래픽스, UX, 편집디자인 등 다양한 전문 분야의 기술을 연마다. 4학년에는 각 분야별 심화 과정을 통해 기업에서 필요로 하는 전문성 있는 인재, 실무업무에 곧 바로 투입 가능한 창의적이고 준비된 디자이너가 되기 위한 교육이 이뤄진다.